Det här är ett inlägg om hur en bild blir till. De flesta människor brukar tro att jag gör mina bilder helt i datorn, HA! det är inte så. Som den hängivna följare jag är av hantverk i alla former så strävar jag efter handens perfektion. Jag vill att mina bilder ska se "cleana" ut och så platta och endimensionella som det bara är möjligt. Det hade jag väl antagligen kunnat åstadkomma i datorn men jag vill göra det för hand. Dock är den största anledningen till att jag inte gör bilder i datorn, med program som typ Illustrator, att jag faktiskt inte kan. Jag har lärt mig använda Photoshop som jag använde Paint förr i tiden, alltså man lär sig lite eftersom och anpassar programmet mycket efter ens egna ganska begränsade kunskaper snarare än att man låter sig göra spejsade bilder med programmets oändliga möjligheter. Ganska basic stuff alltså. Nu ska jag visa hur jag gör:
Första skissen, jag brukar skissa på vanligt folkpapper, alltså kopieringspapper, A4. Jag ritar med blyerts i stiftpenna, 0.5 om någon undrar.
Sedan gör jag oftast en mer utförlig skiss, där jag sätter teckningen och pillar med formen mer. Denna skiss utgår från den första genom att jag överfört den på ljusbord. Samma typ av slängpapper.
Innan jag börjar tuscha överför jag skiss 2 till elfenbenskartong (Kim Dubbel-V:s kvalitativa och prisvärda serietecknarblock från Drewex i Malmö). Jag ritar alltså av skissen med blyerts igen och sedan tuschar jag direkt på det och suddar bort blyerts under och omkring tuschet efterhand. 
Jag använder alltid samma typ av pennor, endast två olika sorters fiberspetspennor. För linjerna använder jag Faber Castell Ecco Pigment 0.3 och för att fylla svarta partier eller fylla till fet linje (dock inte i denna bild) använder jag Faber Castell Pitt artist pen B, en slags penselpenna med mjuk och följsam spets. Till höger syns det googlade zebra-mönster jag ljusbordat till benen, orka rita själv! Eller det har jag ju i princip gjort, jag har ritat av det och tuschat det.
Jag brukar skanna bilden i 600 dpi, black and white eller typ "Line Art" för dom som gillar att säga så. Just den här bilden ska vara till en serie-workshop-affisch och i bakgrunden ser ni lite av det andra som kommer vara med i affischen. Nu är vi inne i fotoaffären, photoshop och så här brukar jag färglägga:
Nu börjar det roliga, eller ja, det tar ju ett tag att sitta och ta bort alla linjer och konturer "för hand". Det gör jag genom att frigöra alla linjer från varandra där de möts i korsningar, varje linje färgläggs för sig. Det här momentet är ju mer åt rent hantverk och inte den mest kreativa del när en bild blir till. Jag brukar sätta olika delar och kroppsdelar i provisoriska fäger för att liksom skapa olika fält frilagda från varandra. När linjen är fri fyller jag fältet innanför.
Sen håller jag på så tills hela bilden är färglagd och tills jag hittat en palett som är bra. I den här bilden kommer jag ändra fägerna igen innan affischen är helt klar, det får ni se om nån dag när jag lägger upp den på bloggen. SLUT!
